APERTO. Mostra on line di Scultura.
Opere prodotte nel 2020 da Studenti dell'Accademia di Brera
Da lunedì 20 luglio è visitabile il catalogo della mostra APERTO, in cui sono presentate alcune delle opere prodotte nel 2020, dagli studenti che frequentano la Scuola di Scultura dell’Accademia di Belle Arti di Brera.
APERTO non è una mostra con opere selezionate ma uno spazio inclusivo dove sviluppare quel confronto, anche se a distanza, che non abbiamo potuto trattare in aula attraverso la pratica artistica condivisa.
APERTO vuole inoltre segnalare la vitalità espressiva e l’ingegno artistico dimostrati dai nostri studenti in questo complesso frangente, ricordando che dal 10 marzo 2020 le modalità formative programmate hanno subito radicali cambiamenti ma i percorsi di ricerca e produzione artistica non si sono mai interrotti.
Catalogo opere
Mostra Self-Portrait. Autoriflessioni di giovani artisti dell'Accademia di Brera
Inaugurazione lunedì 9 agosto, alle ore 18, nel Museo di San Pietro All’orto a Massa Marittima
La mostra rimane visitabile fino all'1 novembre 2021
L’evento espositivo è organizzato dall’Accademia di Brera in collaborazione con il Comune di Massa Marittima. In esposizione 39 opere inedite (dipinti, disegni, incisioni, tecniche miste) di studenti ed ex studenti dell’Accademia di Brera, risultato di un progetto dedicato al tema dell’autoritratto, che ha preso avvio da un approfondimento sul celebre autoritratto di Leonardo da Vinci. I giovani artisti sono stati coordinati dai loro docenti: Paola Salvi che insegna Semiologia del Corpo, e Omar Galliani, che insegna Pittura e che tra l’altro ha un suo autoritratto conservato agli Uffizi. Il percorso si è concluso nell'anno accademico appena trascorso e pertanto gli esiti più recenti sono stati caratterizzati anche dalla interessante riflessione sul proprio sé artistico nel periodo pandemico.
“L’idea di portare a Massa Marittima questa prestigiosa esposizione di opere inedite sull’autoritratto è stata della docente dell’Accademia di Brera, Paola Salvi, che è di origini massetane. - sottolinea Irene Marconi, assessore comunale alla Cultura - Il Comune di Massa Marittima ha accolto fin da subito con grande piacere questa proposta culturale, ritenendola interessante, anche perché l’autoritratto porta con sé un’analisi introspettiva carica di significati.”
Il progetto Self-Portrait: gli anni 2019 e 2020 sono stati interessati dai centenari della morte di due grandi artisti, Leonardo da Vinci e Raffaello Sanzio. L’immagine guida degli eventi celebrativi più importanti è stata per entrambi il loro autoritratto (conservato rispettivamente a Torino, Biblioteca Reale, quello di Leonardo, e a Firenze, Galleria degli Uffizi, quello di Raffaello).
Con un gruppo di giovani artisti di particolare valore, studenti ed ex studenti dell’Accademia di Brera, è stato avviato un confronto che, a partire da questi esempi storici e attraversando la storia dell’arte fino alla contemporaneità, ha dato vita a opere inedite di differenti sensibilità, con una notevole attenzione al disegno e alla grafica incisa.
Infine, la recente esperienza dovuta all’epidemia di SARS-CoV-2, con i conseguenti periodi di lockdown, ha enfatizzato momenti di autoanalisi, fornendo, pur in una situazione di dramma collettivo, nuovi elementi e spunti di riflessione sul proprio sé artistico.
L’obiettivo fondamentale della continuazione del lavoro è stato quindi quello di perfezionare e portare a conclusione questa ricerca, collegandola anche a tale nuova realtà. Il lavoro, continuato mediante le modalità tradizionali e i nuovi metodi acquisiti con la didattica a distanza, ha favorito lo scambio interdisciplinare con gli esiti artistici che si presentano per la prima volta in questa mostra.
San Pietro all’Orto, Massa Marittima
È un Museo di Rilevanza regionale, in cui sono conservati capolavori dell’arte del Due-Trecentesca, tra cui la Maestà di Ambrogio Lorenzetti e le sculture di Giovanni Pisano che vengono facciata della Cattedrale di San Cerbone.
Fino al 15 settembre
tutti i giorni, dalle 9.30 alle 13.00 e dalle 15.00 alle 19.00.
Fino all'1 novembre
il lunedì il museo è chiuso pertanto sarà visitabile
dal martedì alla domenica con orario 9.30 - 13.00 e 15.00 - 19.00, fino all'1 novembre, giorno di chiusura dell’esposizione.
9 agosto - 3 ottobre 2021
La mostra è prorogata fino all'1 novembre
A pagamento: 5 euro intero, 4 euro ridotto.
Noemi Balu
Andrea Bigoni
Luigi Cennamo
Alessia Eva Cerioli
Rachele Cicerchia
Arianna Costantini
Vincenzo Cuccaro
Silvia Cucchi
Valentina Daga
Michele D’Amico
Livia De Magistris
Valentina Diena
Gabriele Mauro Farina
Giulia Federico
Francesco Gianatti
Giacomo Giori
Luisella Girau
Katia D. Greco
Zhuowei Hu
Nan Jiang
Silvia Listorti
Cristina Lonardoni
Simone Macciocchi
Andrea Mirabelli
Leonardo Prencipe
Alba Qarri
Fabiana Rosata
Natalia Shchedrova
Anna Chiara Stagi
Banghua Sun
Meruyert Temirbekova
Olga Timganova
Denise Valenti
Alice Vercesi
Jessica Vigna
Haijiayi Zhang
Premio Arte Acque dell'Elba
20 giovani talenti dell’Accademia di Belle Arti di Brera interpretano
Generazione Mare
Dal 28 Agosto al 4 Settembre,
la mostra sarà visitabile alla Torre della Linguella | Portoferraio | Isola d’Elba
‘Generazione Mare’ è il tema conduttore della 5’ edizione del Premio Arte Acqua dell’Elba, che da sempre si svolge in partnership con l’Accademia di Belle Arti Brera.
Venti opere (pittoriche, fotografiche, grafiche, scultoree e multimediali) di altrettanti studenti del prestigioso istituto che saranno in mostra dal 28 Agosto al 4 Settembre presso la Torre della Linguella di Portoferraio con il patrocinio del Comune di Portoferraio.
Lavori artistici che rappresentano il mare e non solo, una metafora dell’esistente per farlo divenire quello che auspichiamo che sia: fonte di vita e benessere futuro. Quest’anno, con il ritorno del premio dopo l’anno di pandemia e Acqua dell’Elba che si è trasformata in Società Benefit, l’evento assume un significato ancora più importante. Il tema stesso dell’esposizione si traduce in impegno per Acqua dell’Elba che, nell’esercizio dell’attività economica, si propone di perseguire obiettivi sempre più sostenibili, valorizzando la Bellezza in tutte le sue forme: estetica, esperienziale, sociale e culturale.
E la mostra ne è un esempio concreto, reso possibile grazie al direttore dell’Accademia, prof. Giovanni Iovane, che prosegue con continuità a credere nel progetto, alla curatrice della mostra, la professoressa MariaCristina Galli vice-direttrice dell’Accademia e al prezioso lavoro della responsabile del Premio Arte, Cristina Sammarco.
Maria Cristina Galli curatrice anche del catalogo (edito da Bandecchi e Vivaldi) a proposito del progetto si pronuncia con queste parole: "Oggi l’arte e la cultura devono assumere anche il ruolo di “agenti” di un’azione responsabile nei confronti del circostante, verso cui lo sguardo deve diventare sempre più informato, attento, educato, rispettoso e consapevole.
Il termine ecologia ci ricorda che l’uomo è un essere equivalente agli altri esseri naturali, che non è spettatore ma parte integrante di un ambiente che vive e abita. Quello che ha dinnanzi agli occhi non è più solo un paesaggio, ma è ciò in cui è immerso. E che può ancora immaginare.
In questo senso l’artista condivide nell’opera il tentativo di vedere, e quindi conoscere, un frammento del mistero, nel cercare di comprendere, e cioè “prendere-con”, tutto quello che lo circonda e averne cura."
Durante l’inaugurazione - prevista dalle ore 20.00 di sabato 28 agosto - saranno come di consueto premiati i tre studenti vincitori del premio, ai quali Acqua dell’Elba riconoscerà una borsa di studio nell’ottica di premiare il talento e il merito di giovani artisti, con l’intento di facilitarne l’ingresso nel mondo del lavoro.
Fabio Murzi, Presidente di Acqua dell’Elba spiega: "E’ una mostra che sentiamo molto vicina al nostro modo di essere e di pensare, ispirati dalla bellezza del mare realizzando non solo i nostri profumi ma anche eventi e attività di sensibilizzazione e promozione dei temi della bellezza e del ben-essere delle persone.
Vorrei fare un sentito ringraziamento ai venti straordinari studenti che hanno scelto di cimentarsi in questo lavoro e ai tre vincitori. Le loro opere arricchiranno la Collezione d’Arte Acqua dell’Elba e soprattutto il nostro capitale culturale, grazie al quale costruiamo, giorno dopo giorno il capitale di valore per noi e per tutti gli stakeholders."
La mostra ‘Generazione Mare’ sarà visitabile tutti i giorni con i seguenti orari: 10.00 - 13.00 e 21.00 - 24.00.
Aurora Battaglia
Lorenzo Casazza
Francesco Conti
Giacomo Giori
Vera Lanciato
Marta Melli
Isabella Pizzichini
Daniele Poli
Alessandra Pulici
Qinlan Zhang
Arianna Atanasio
Matteo Capriotti
Letizia Carattini
Cristina De Pedrojuan
Gabriele Mauro Farina
Francesco Gianatti
Gianluca Manzini
Francesca Ronca
Valentina Toccaceli
Alexa Von der Goltz
28 agosto ore 20.00
Sguardi Dall'interno dell'Accademia di Brera
a cura di
Marco Casentini, Andrea B. Del Guercio, Dany Vescovi
1 - 24 luglio 2021
inaugurazione 30 giugno, ore 18.30
Lorenzelli Arte, per il secondo anno consecutivo, raccoglie l'invito dell'Accademia di Belle Arti di Brera e conferma la collaborazione con la prestigiosa istituzione milanese, quale virtuoso esempio di relazione fra pubblico e privato, con l'esposizione delle opere dei suoi allievi in una nuova mostra dal titolo Sguardi. Dall'interno dell'Accademia di Brera curata da un team di docenti costituito da Marco Casentini, Andrea B. Del Guercio e Dany Vescovi. L'evento espositivo è focalizzato sul Dipartimento di Arti Visive di Brera e vuole premiare quelle personalità che hanno dimostrato un alto grado di maturità espressiva, anche nel più ampio quadro dei diversi sistemi linguistici che la cultura dell'arte oggi esprime.
Ogni artista/studente - 32 i selezionati grazie al mirato lavoro di verifica da parte dei curatori/docenti - presenta in mostra più opere realizzate appositamente per l'evento che, in questo modo, vuole rappresentare una ricognizione delle ricerche personali sviluppate nel tempo attraverso i diversi linguaggi espressivi dell'arte: dai processi tradizionali della pittura alla video arte, dalla fotografia all'installazione.
"L'attenzione al lavoro dei giovani - afferma Andrea B. del Guercio - prende spunto da due fattori che si uniscono: l'interesse diretto personale e immediato, dettato solo dal piacere della scoperta, e il basso costo di acquisto che riduce drasticamente il rischio d'investimento comunque rivalutato dal 'piacere' estetico personale. Gli stessi processi espressivi che accompagnano la nascita delle diverse opere, sono documentati attraverso un catalogo-video in grado di arricchire il percorso di conoscenza generale e svelare le diverse personalità."
Un volume bilingue (italiano-tedesco) accompagnerà la raccolta di opere con diversi testi critici, redatti dagli studenti del Biennio di Visual Cultures e Pratiche Curatoriali, in grado di raccontare non solo i singoli autori ma anche alcune specificità del 'fare arte' a Brera, toccando anche questioni collegate alla circolazione europea degli artisti e delle loro opere. "Quando si assume un diverso punto di osservazione, sia nella geografia nazionale che in quella internazionale - prosegue Del Guercio - possiamo constatare la presenza, all'interno delle diverse fasce generazionali dell'arte contemporanea, di un patrimonio costantemente in grado di elaborare e arricchire se stesso, di predisporre la propria dimensione qualitativa interagendo sulla più ampia estensione del territorio della ricerca e della comunicazione."
La mostra è patrocinata dal Comune di Francoforte e dal Consolato Generale d'Italia a Francoforte. Verrà trasferita alla Frankfurter Westend Galerie di Francoforte (D) dove sarà inaugurata il 3 settembre.
ARTISTA | CRITICO |
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Sofia Aloni Gabriele Artusio Rossella Barbante Matteo Bianchini Sofia Bramuzzo Giuditta Branconi Giacomo Cazzaro Arianna De Stefani Alvise Decastello Eleonora Farinazzo Elena Ghioldi Bianca Gianino Linda Girardello Giulia Galizzi Pietro Guglielmin Eva Elisabeth Hult Ana Humljan Davide Meroni Camilla Bianca Murolo Lucia Negrotti Elena Oldani Yulia Ozherelyeva Bingcong Peng Francesco Perrini Brando Quagliano Alfredo Romio Marco Rubbera Manuel Schianchi Nicolas Steiner Cecilia Tagliabue Diletta Veneziani Giulia Wetter |
Marta Chinellato Carolina Cristino Ilaria Dal Lago Luana Milazzo Luana De Franco Luana Milazzo Iris Alessandra Mauri Giorgia Galuppi Paula Aguilera Alessandro Tinti Rebecca Chiusa Daniel Dolci Luming Zhang Paula Aguilera Carolina Cristino Chiara Maccarelli Edoardo Durante Piermario De Angeli Sandra Beccaro Luana De Franco Ljuba Ciaramella Ilaria Dal Lago Luming Zhang Ljuba Ciaramella Piermario De Angeli Edoardo Durante Rebecca Chiusa Daniel Dolci Giorgia Galuppi Marta Chinellato Chiara Maccarelli Sandra Beccaro |
Sede
Lorenzelli Arte - Milano, corso Buenos Aires, 2
Orari
ore 10.00/13.00 - 15.00/19.00
su appuntamento dal lunedì al venerdì
sabato e festivi chiuso
Ingresso
libero
Catalogo
Bandecchi & Vivaldi, Pontedera
Testi di: Giovanni Iovane, Andrea B. Del Guercio, Raffaella Pulejo, Matteo Lorenzelli, Anett Göthe
Come raggiungerci
Metropolitana 1 (rossa), fermata Porta Venezia
Tram: 9, 29, 30, fermata p.zza Oberdan
Passante ferroviario: Porta Venezia
Informazioni
+39.02.201914
info@lorenzelliarte.com
www.lorenzelliarte.comUfficio Stampa
Emanuela Filippi - Eventi e Comunicazione
+39.02.4547.9017 - +39.392.3796.688
REIMAGINE MATERIAL PROCESS (ReMap)
Progetto del corso di GRAFICA D'ARTE biennio 2020-2021
Prof.ssa Chiara Giorgetti
Mostra online da martedì 22 giugno ore 16.00
Il progetto ReMap (Reimagine Material Process) sviluppato all’interno del corso di Chiara Giorgetti, docente di Grafica d’arte Biennio, vuole essere un’occasione per un ripensamento e una riflessione sul concetto di medium in relazione alla poetica dei materiali usati nel laboratorio d’arte per il lavoro artistico, un modo per soffermarsi a pensare non solo e non tanto ad una re-invenzione del medium, per dirlo con le parole di Rosalind Krauss , quanto alla relazione profonda che ciascun autore ha con una serie di suggestioni non solo visive che prendono forma nel vero e proprio fare dell’arte. Nella situazione attuale, caratterizzata dalla pandemia, le pratiche laboratoriali nella grafica d’arte si sono progressivamente e in parte trasformate: il laboratorio da luogo fisico di incontro in uno spazio caratterizzato da specifiche attrezzature, ha ampliato la propria vocazione di laboratorio di idee, occasione di relazione e confronto non solo verticale, docente/studente, ma centro gravitazionale di relazioni trasversali.
Agli studenti è stato chiesto di scegliere l’immagine di un materiale, di uno strumento o di un oggetto che fosse il punto di partenza per il proprio processo artistico e successivamente realizzare un video della durata massima di 1 minuto che spiegasse il perché della scelta fatta. Per la scelta del materiale o del processo si è fatto riferimento a ciò da cui prende avvio il lavoro, che viene utilizzato con continuità oppure, al contrario, qualcosa che ha permesso in questo anno pandemico di realizzare dei lavori d’arte ma in una forma espressiva differente e inconsueta.
Per scoprire tutti i video visita sul canale YouTube dell’Accademia la playlist
“ReMap - Reimagine Material Process”
DOMANI Aspettative, previsioni e desideri per l'epoca post-pandemica
BreraBicocca
25 Maggio 2021
ore 16:00
16.00 - 16.15
Eraldo Paulesu
Università di Milano-Bicocca-Dipartimenti di Psicologia
Introduzione: Sei anni di BreraBicocca
16.15 - 16.30
Stefano Pizzi
Accademia di Belle Arti di Brera
L'ottimismo della ragione. Il pessimismo della volontà. (citazione)
16.30 - 16.45
Giorgio De Michelis
Università di Milano-Bicocca-Dipartimento di Informatica
L'opera d'arte nell'epoca della sua riproducibilità tecnica; di nuovo
16.45 - 17.00
Alessia Melegaro
Università Bocconi - Milano
Interazioni sociali e comportamenti individuali nei modelli previsionali per la pandemia da SARS-COV-2
17.00 - 17.15
Matteo Lancini
Centro il Minotauro - Università di Milano-Bicocca-Dipartimento di Psicologia
Il futuro in adolescenza
17.15 - 17.30
Elisabetta Ruspini
Università di Milano-Bicocca-Dipartimento di Sociologia
L'esperienza delle donne nella sindemia globale e in Italia.
Immagini dell'anno passato e prospettive per il futuro.
17.30 - 17.45
Elisabetta Camussi
Università di Milano-Bicocca-Dipartimento di Psicologia
La pandemia e le donne: perché serve un piano nazionale di contrasto agli stereotipi di genere.
17.45 - 18.00
Cosmo Laera
Accademia di Belle Arti di Brera
Fotografia e pandemia
18:00 - 18.30
Dibattito
Credits: Sofia ph. Guendalina Rollo
Celebrazioni Napoleoniche
Un anno di eventi per il Bicentenario della morte di Napoleone Bonaparte
L’Accademia di Brera partecipa alle celebrazioni per i duecento anni della morte di Napoleone Bonaparte aderendo al progetto del Comitato per il Bicentenario napoleonico (1821-2021). Nel corso dell’anno l’Accademia omaggerà il suo ruolo di centro culturale e artistico all’interno della città di Milano, della Repubblica e del Regno d’Italia, raccontando la propria storia attraverso le figure di Giuseppe Bossi e Andrea Appiani, ma soprattutto dei propri studenti, che adesso come allora promuovono la ricerca e la sperimentazione nel segno dell’arte, della comunicazione e della valorizzazione. A questo scopo le Scuole di Restauro e di Comunicazione hanno avviato un progetto di conservazione e promozione delle Collezioni dell’Accademia riferenti al periodo napoleonico, seguendo le linee guida degli obiettivi delle Celebrazioni. Sono infatti oggetto di restauro importanti opere dei due grandi pittori neoclassici milanesi, presenti all’interno di album appartenenti al Patrimonio dell’Accademia. L’Album Vallardi, appartenuto all’editore, mercante e collezionista Giuseppe Vallardi e donato all’Accademia nel 1875, contiene oltre trecento disegni di Appiani, schizzi e bozzetti per sue opere pittoriche; l’Album Borromeo, giunto nel 1882 con il lascito di Giberto Borromeo Arese accoglie disegni di Giuseppe Bossi, molti dei quali di soggetto napoleonico, come il disegno preparatorio per il dipinto La Riconoscenza e lo studio per il sigillo dell’Accademia, con Minerva seduta.
Inoltre, si stanno avviando le operazioni di restauro sul cartone dell’Apoteosi di Psiche di Andrea Appiani, accompagnate da approfonditi studi sui materiali costitutivi, sulla tecnica di esecuzione e sullo stato di conservazione. Per poter dare inizio ai lavori, è stato fondamentale il contributo di Equita che ha permesso l’allestimento del cantiere nel Salone Napoleonico e la realizzazione di una campagna di imaging multispettrale dell’opera.
L’Accademia di Brera, in occasione delle celebrazioni del Comitato per il Bicentenario napoleonico (1821-2021), presenta Raccolte Storiche di Brera, un portale che raccoglie la digitalizzazione del Patrimonio Storico dell’Accademia e tutte le news che lo riguardano, ideato da Serena Dima come tesi di laurea magistrale seguita da Marco Negroni, docente di Web e Interaction Design. Il continuo aggiornamento dei contenuti è curato dagli studenti del Biennio di Comunicazione Creativa per i Beni Culturali. Al suo interno si possono trovare immagini ad alta risoluzione delle opere, testi storico-critici, contenuti multimediali e notizie sui progetti di restauro e di valorizzazione.
In un ciclo di seminari rivolto agli studenti dell’Accademia di Brera, nove studiosi si sono confrontati con la modernità di Andrea Appiani, artista neoclassico fortemente coinvolto con l’immagine del potere al tempo di Napoleone. Rappresentazione emblematica di questo coinvolgimento politico, le incisioni dei Fasti di Napoleone, conservate nel Gabinetto Disegni e Stampe dell’Accademia, sono state reinterpretate in chiave contemporanea dall’artista Claudio Ballestracci in un’installazione site specific pensata per la Sala Napoleonica del Palazzo di Brera. I suoi progetti e gli schizzi preparatori corredano il volume, accanto ad alcuni disegni di Appiani, parte del patrimonio grafico delle Raccolte storiche dell’Accademia. Chiude il libro la ristampa del catalogo della mostra dedicata ai disegni di Appiani e Bossi, curata a Brera nel 1966 da Guido Ballo.