Presentazione pubblica dei Dottorati di ricerca AFAM in Conservazione, Restauro e Valorizzazione del Patrimonio Culturale. Il convegno, organizzato con la partecipazione delle principali Accademie italiane impegnate nei nuovi percorsi dottorali, vuole essere una vetrina nazionale per illustrare l’eccellenza delle attività di studio, ricerca e pratica in un settore – quello del restauro e della conservazione del patrimonio – in cui l’Italia si distingue da sempre a livello internazionale per competenza, innovazione e profondità metodologica.

Incontro con Caroline Corbetta. A cura dei docenti Letia – Letizia Cariello, Cecilia Guida, Donata Lazzarini, Margherita Morgantin e Italo Zuffi.

A cura dei Professori Antonio Passa e Vincenzo Ceccarelli, Dipartimento di Arti Visive.

Incontro con l’artista Alessandro Verdi insieme agli studenti del Corso di Disegno di I° livello guidato dalla Prof.ssa Maria Tcholakova.

Il workshop approfondirà il tema della relazione e della comunicazione nelle pratiche professionali educative e di cura, concentrandosi soprattutto sulle competenze cliniche di ascolto e di osservazione, proponendo ai partecipanti sia contributi di teorie e modelli di riferimento sia esercitazioni pratiche. La partecipazione è aperta a tutti gli studenti fino a un massimo di 70 partecipanti.

Fontcuberta, uno dei più rispettati ed eclettici studiosi di fotografia al mondo, affronta alcuni temi discussi nel volume Oltre lo specchio, recentemente pubblicato da Einaudi in italiano, accompagnando gli spettatori in un viaggio tra le illusioni del passato e quelle del presente, in cui si passa dal mistero alchemico della pellicola e della luce, alla magia oscura delle scatole nere in cui si raccolgono e si computano i dati. Modera la conferenza Eva Frapiccini.

Roberta Cerini Baj ci introduce nell’Archivio Baj tra testimonianze, memorie, documenti e opere di Enrico Baj. Intervengono Roberta Cerini Baj e la Prof.ssa Angela Sanna.

Interventi di Marina Dacci, curatrice; Silvia Bottani, critica d'arte e giornalista; Fabrizio Cotognini, artista. Introduce e modera prof. Lorenzo Madaro, docente di Storia dell’arte contemporanea dell’Accademia di Brera.

La conferenza esplora come l'arte possa offrire nuove visioni e modalità di relazione con il mondo che superano il dominio umano, adottando una prospettiva ecologica capace di andare oltre le tradizionali distinzioni tra ciò che è vivente e non vivente, e tra ciò che è naturale e artificiale. L'incontro è  curato e moderato da Claudia D'Alonzo in dialogo con: Filippo Andreatta, regista, curatore e fondatore di OHT – Office for a Human Theatre, il sound artist e musicista elettroacustico Attila Faravelli, l’artista visiva Rachele Maistrello e il critico e curatore Marco Mancuso. Parte del ciclo di seminari “La complessità dell’arte, l’arte della complessità”.

Incontro con Italo Abate, autore del Premio letterario per la saggistica inedita “I Murazzi” 2024 “Marmora: Storia e Simbolismo nel Mondo Romano”. Interventi dei docenti dell’Accademia di Brera Massimo Pellegrinetti e Anna Maria Massinelli. Saluti di Alessandro Pinna  Direttore della Scuola di Scultura dell’Accademia.

Il workshop approfondirà il tema della relazione e della comunicazione nelle pratiche professionali educative e di cura, concentrandosi soprattutto sulle competenze cliniche di ascolto e di osservazione, proponendo ai partecipanti sia contributi di teorie e modelli di riferimento sia esercitazioni pratiche. La partecipazione è aperta a tutti gli studenti fino a un massimo di 70 partecipanti.

Al via la Quattordicesima edizione della rassegna cinematografica a cura dell’Accademia di Brera. Ben nota al pubblico di studenti e studentesse e della città tutta, si presenta rinnovata in un solo dettaglio: non più “il cinema” o “cinema” ma una messa in rilievo di una moltiplicazione. “I” cinema, cioè tanti cinema e tante possibilità di farlo. Diamo per caduto lo schermo, diamo per morta l'identificazione del vedere in grande come “vedere giusto” (cioè vedere nel modo corretto quello che si guarda in piccolo sul telefono e sul computer ) – e ritorniamo al buio della sala forti di un formicolare di premesse e promesse nate dai ricordi e da una molteplicità di media.

La giornata di studi, a cura di Eva Frapiccini, Cosmo Laera e Domenico Quaranta, affronta la nuova dimensione dell’immagine attraverso il contributo di artisti, curatori, studiosi delle forme di display e di contesti di fruizione, con l’obiettivo di generare una presa di coscienza del processo di produzione e fruizione dell’opera attraverso i canali di distribuzione digitali, e capire quanto l’evento espositivo si sia ormai dilatato ed espanso nell’ambiente informazionale, prima, durante e dopo il tempo dell’esposizione. Intervengono Sara Benaglia, Irene Fenara, Elisabetta Modena, Grazia Toderi, Salvatore Vitale.

I partecipanti sperimenteranno la piattaforma KOBI per sviluppare la propria ricerca artistica esplorando il concetto di spazio latente come luogo di potenzialità creativa. Durante le due giornate i partecipanti realizzeranno un'exposition condivisa su Research Catalogue, piattaforma internazionale sviluppata e supportata dalla Society for Artistic Research. Il workshop è un’iniziativa del Work Package 3: Intelligenza Artificiale e Collettiva, del progetto Enacting Artistic Research (EAR), finanziato dall’Unione Europea - Next Generation EU, Missione 4, Componente 1, guidato dall’Accademia di Belle Arti di Roma, ed è parte del programma di seminari del Dottorato Ricerca e transizione digitale nelle istituzioni museali e nelle gallerie d’arte di ABABRERA.

Incontro con l’artista Vito Bucciarelli. Partecipano i docenti: Umberto Palestrini, Massimo Pellegrinetti e Gabriele Perretta. Si terrà inoltre la Proiezione del cortometraggio "Lo Psiconauta"  - Fondazione ARIA, Collana digitale Specchio ARTE / Vito Bucciarelli a cura di Giovanna Dello Iacono, Paolo Dell'Elce, Dino Viani e Antonio Zimarino.