Codice corso Piattaforma Classroom: inv4lkc

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OGGETTO STUDI TRIENNIO:

•   primo anno: Orto Botanico di Brera

•   secondo anno: Osservatorio Astronomico di Brera

•   terzo anno: Tessuto urbano di Milano

Aver posto al cuore del percorso formativo il valore storico dell’Orto Botanico e dell’Osservatorio Astronomico che hanno sede nel Palazzo di Brera, ha soprattutto la valenza di stimolare la palestra del pensiero creativo intorno al valore essenziale dell’agire il patrimonio naturale e universale del micro e del macrocosmo, a cui restituire la dimensione culturale e artistica più ampia. Concludere il ciclo triennale con il tessuto urbano di Milano, è la componente poi attraverso cui si intende far evolvere il linguaggio decorativo con inediti e permeabili criteri estetici e concettuali, strettamente partecipati e partecipativi al tema dello sviluppo sostenibile e alle problematiche dei cambiamenti climatici. A tenere insieme le diverse esperienze dello studente nel triennio l’uso di tecniche e materiale artistico di forte valenza simbolica, per riattivare, rigenerare un vocabolario di segni decorativi verso una maggiore aderenza alla realtà e al sentire sensibile di un numero sempre maggiore di persone. Questa è la sfida di un’offerta formativa al passo con i tempi di alta qualificazione e professionalizzazione in nuovi profili specialisti dedicato al Decorum.

ORGANIZZAZIONE DEL CORSO:

a)  Indagine, consiste nel sopralluogo del sito, oggetto di studio del corso, durante il quale documentare con foto, disegni, bozzetti… gli elementi più significativi che lo studente considererà degno di nota per le future idee progettuali; in questa fase è importante osservare con attenzione e con occhi nuovi ogni particolare che stimoli l’energia creativa individuale, al fine di arrivare alle prime idee più stimolanti;

b)  Sperimentazione / ricerca, richiede molta creatività soprattutto sui materiali da cui far scaturire idee progettuali; inoltre in questa fase lo studente approfondisce i propri spunti creativi col confronto con quanto è già stato fatto nel passato;

c)  Progetto finale, sviluppo ed esecuzione. Se la fase di esercitazione ha prodotto nello studente la comprensione del percorso didattico del corso, con una valorizzazione creativa ed espressiva individuale, e nella fase dell’elaborazione sono state prodotte idee di decorazione qualitative, si passa al progetto finale, rappresentato dallo sviluppo e dall’esecuzione tecnica di una delle idee applicative proposte.

Revisione: l’interazione tra lo studente e il docente è continua per la verifica delle diverse fasi per arrivare al progetto finale.

METODOLOGIA DELL’ESAME FINALE

Produzione da parte dello studente di:

1.  Un book, in formato A4 in cartaceo/file elettronico, contenente la relazione con: la spiegazione dell’iter seguito nel corso della propria esercitazione, la ricerca e la sperimentazione; dettagliando, nello specifico, l’approccio perseguito nelle tre fasi e corredando lo stesso scritto con fotografie, disegni, bozzetti, schizzi, note, elementi della ricerca, idee progettuali e quant’altro per spiegare ogni singolo aspetto maturato in questo percorso.

La parte conclusiva della relazione conterrà la presentazione dettagliata del progetto finale, comprensivo del disegno tecnico.

Insieme al book vanno presentati gli originali riportati all’interno del book di bozzetti, disegni, schizzi, modelli fisici con eventuale idonea installazione.

Un plastico architettonico - raffigurante l’aula 5 in scala 1/10 – è messo a disposizione degli studenti per inserire la propria installazione o decorazione al suo interno. Un particolare del progetto finale, inoltre, dovrà essere sviluppato in un formato grande sulle pareti dell’aula 5.

2.  un cartellone 100x60 riportante una sintetica relazione del progetto finale, immagini dell’opera e dei suoi dettagli, un disegno tecnico con le misure e i dati necessari per la realizzazione.