L'Associazione culturale Eastriver in collaborazione con l'Accademia presentano Mirabilis, una mostra degli studenti più meritevoli della prestigiosa istituzione accademica di Milano. L'evento intende promuovere uno spazio dedicato ai giovani artisti dell'Accademia milanese, e far conoscere alla città le potenzialità artistiche delle nuove generazioni, puntando sul loro entusiasmo e le loro già mature capacità.
La mostra sarà visitabile dal 01 al 16 aprile da mercoledì a domenica dalle ore 16.00 alle 21.00.

Per aiutare a sviluppare le capacità di autoimprenditorialità, di finalizzare le proprie idee attraverso un processo critico e autocritico, di sviluppare un processo comunicativo idoneo a confrontarsi con i portatori di interesse, particolarmente adatto per chi ha una formazione volta al “creative thinking” AISTP ha sviluppato il percorso garagexercise articolato in quattro moduli.

Il progetto di studi SET CLOSING mette in sinergia docenti e specialisti del settore per approfondire come gli attuali Regolamenti della UE che concernono il risparmio energetico e la progettazione ecocompatibile riguardino il campo dello spettacolo. Le testimonianze delle realtà di due teatri, uno di lirica e di uno di prosa, contribuiranno ad arricchire le conoscenze delle nuove generazioni sulle dinamiche e le incombenze tecniche della progettazione artistica teatrale, la trasformazione dei processi produttivi, il mutare dell’organizzazione del lavoro e le innovazioni tecnologiche.

Il Biennio specialistico di Scultura dell’Accademia dedica una mostra al PREMIO INTERNAZIONALE DI SCULTURA GABBIONETA di cui è partner fin dalla prima edizione del 2016. L’esposizione vuole essere un momento di approfondimento e di riflessione sul concorso, sulla progettazione della scultura contemporanea e su quanto realizzato fino ad ora.
La mostra sarà visitabile dal 22 marzo al 05 aprile. Orari: Lunedì/Giovedì: 9.00-17.00, Venerdì 9.30-17.00

Eva Jospin in conversazione con Cloe Piccoli e Raffaella Pulejo con la collaborazione di Max Mara e Collezione Maramotti.
La conversazione con l’artista francese Eva Jospin si inserisce nell’ambito della ricerca e formazione internazionale dell’Accademia rivolta agli studenti dei corsi di Visual Cultures e di Arti Visive. Artista con mostre in importanti istituzioni internazionali, Eva Jospin si occupa di temi legati alla natura e alla sostenibilità realizzando opere e installazioni ambientali che si inseriscono nel dibattito più attuale delle Culture visive e dell’Arte Contemporanea.

Il Comitato Scientifico del Premio Brera-Bicocca, composto da alcuni docenti di entrambe le istituzioni e artisti di chiara fama, ha attribuito a Pino Pinelli l’onorificenza che ogni anno viene assegnata a un protagonista internazionale dell’arte contemporanea.

L’Accademia conferirà il Diploma Accademico Honoris Causa in Comunicazione e Didattica dell’Arte e nomina Socio Onorario a Georges Didi-Huberman.
La consegna dei due titoli, preceduta da una laudatio del Prof. Federico Ferrari e seguita da una lectio magistralis di Georges Didi-Huberman, è affidata alla Presidente Livia Pomodoro e al Direttore Giovanni Iovane dell’Accademia.

Nel corso del workshop verrà esaminata la patafisica come episodio storico e come possibile mezzo di espressione radicale. Si partirà da una presentazione della patafisica e dell’opera del suo inventore, Alfred Jarry, e dalla narrazione dell’opera dell’artista Enrico Baj che ha informato tutta la sua pratica sull’immaginario patafisico. 

Negli ultimi decenni l’immagine di Leonardo da Vinci è stata messa radicalmente in discussione e anzi svelata nella sua natura essenzialmente ‘mitica’. In questo processo, insieme conoscitivo e divulgativo, ha avuto un ruolo fondamentale l’Accademia di Brera, che presenta il proprio volume insieme a quello pubblicato dall’Università di Pisa. Le due opere sono complementari ed entrambe frutto di attività di ricerca improntate ai più aggiornati criteri di rigore filologico, nonché serbatoio di nuovi spunti di approfondimento su più fronti di studio.

La lecture dell'artista Ahmad Sujai del collettivo Jatiwangi Art Factory, partecipante a documenta fifteen, Kassel si terrà all'interno del corso di Ultime tendenze delle arti visive della Prof.ssa Cecilia Guida con l'introduzione di Paola Pietronave mediatrice di @documenta fifteen.

L'incontro sarà in inglese con traduzione in italiano.

Inaugurazione dell’esposizione di alcuni tra i migliori allievi della Scuola di Pittura dell’Accademia di Brera selezionati dai loro docenti per l’edizione del Premio Equita 2022. Con questa ulteriore iniziativa, che riprende la ottocentesca tradizione delle mostre annuali Brera che si allestivano alla Permanente, si consolida il pluriennale rapporto tra l’Accademia e l’Investment Bank Equita suo principale sponsor.

Per ricordare il sessantesimo anniversario di Fluxus, l’Accademia di Brera e la Fondazione Bonotto presentano “FluxFlim” a Brera. In tale occasione sarà proiettata la FluxFilm Anthology (1962-1970), un’antologia di quarantadue cortometraggi di vari autori e di varia durata - dai dieci secondi ai 10 minuti - curata nel 1970 da George Maciunas.

Dal 16 al 20 novembre 2022, si terrà l’undicesima edizione di BOOKCITY MILANO, la manifestazione dedicata al libro e alla lettura che coinvolge l’intera filiera del libro e attrae tutti coloro che amano farsi colpire dalla potenza della parola. Per l’edizione di quest’ anno l’Accademia di Brera si rende protagonista con un ricco calendario di eventi.

Gli scenografi e costumisti Giovanni Licheri e Alida Cappellini dialogano con il docente Domenico Nicolamarino e il curatore e critico d'arte Marco Eugenio Di Giandomenico in merito ai driver professionali e artistici della realizzazione della "scena" cinematografica, teatrale, televisiva e degli eventi in genere nell'era digitale. E' affrontata la tematica della sostenibilità dell'exhibition nell'epoca contemporanea, con un focus sulle principali teorizzazioni interpretative soprattutto d'oltreoceano. 

L’Archivio parlante è un progetto di archeologia sonora, nato da un’idea di Enrico Crispolti e Antonio Petrone, volto a valorizzare i materiali audio realizzati dallo storico dell’arte e critico Crispolti tra il 1971 e il 2016, in occasione dei suoi incontri con artisti, critici, direttori di musei e galleristi. Il progetto mira ad arricchire le fonti della letteratura artistica del XX e XXI secolo con testimonianze dirette dei protagonisti del mondo dell’arte.