Product Design 2 Livello
Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate
Il Corso ha lʼobiettivo di formare professionisti che, tenendo conto sia della tradizione delle arti applicate sia della cultura del disegno industriale e delle applicazioni al design delle nuove tecnologie, sappiano inserirsi nel mondo della produzione dʼimpresa, con piena consapevolezza intellettuale ed adeguati strumenti operativi. Il corso prepara specialisti della progettazione artistica in grado di realizzare in modo creativo prodotti di design che dovranno rispondere alle esigenze del rinnovamento del linguaggio, della committenza e del mercato.
Product design 1 | Product design 2 | Land Design | Urban design | Cultura del progetto | Tecniche di modellazione digitale computer | Design management | Fondamenti di marketing culturale | Tecnologia dei nuovi materiali | Storia del design | Medologie della progettazione | Logica e organizzazione dʼ impresa | Metodologie didattiche dei linguaggi audiovisivi
a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage, Tirocini
Lʼammissione per numero programmato è diretta per gli studenti che hanno conseguito il Diploma accademico di I livello in Progettazione artistica per lʼimpresa presso lʼAccademia di Brera. Per gli studenti provenienti da altra Scuola, da altra Accademia o da facoltà universitaria il passaggio avviene tramite prova dʼaccesso, costituita da colloquio attitudinale con presentazione da parte del candidato di un proprio portfolio contenente opere e progetti.
Prospettive occupazionali
Il corso prepara una figura professionale di grande flessibilità, e alta specializzazione capace di collocarsi in ambiti diversi, dalla libera professione presso studi e società di progettazione, allʼinterno di un sistema produttivo diversificato che va dalla impresa artigianale, alla piccola e media impresa, fino alla grande industria.
A.A. 2025/2026
Nuove Tecnologie dell'Arte - Arti Multimediali del cinema e del video 2° livello
Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate
I bienni specialistici di 2° Livello in Nuove Tecnologie dellʼArte si propongono come approfondimenti del triennio di 1° livello. I Corsi di studio offrono un percorso formativo per operatori artistici multimediali nel campo:
Il carattere distintivo della formazione di II livello è lʼorientamento alla produzione, sviluppando una progettazione, una programmazione e una realizzazione interdisciplinari e collegandosi alle realtà artistiche professionali più rilevanti del relativo ambito di ricerca e sperimentazione.
Immagine courtesy Federico Montaresi
approfondire, ideare, realizzare negli ambiti creativi dei new media
Teoria ed analisi del cinema e dellʼaudiovisivo | Stile, storia dellʼarte e del costume | Elaborazione digitale dellʼimmagine | Elementi di storia della comunicazione sociale | Estetica delle interfacce | Regia | Linguaggi multimediali | Elementi di produzione video | Tecniche di montaggio | Digital video | Progettazione spazi sonori | Organizzazione e produzione dellʼarte mediale | Archetipi dellʼimmaginario
Affini e integrative a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage
I diplomati di questo settore potranno svolgere attività professionali ad alto contenuto espressivo ed artistico nei diversi ambiti tecnologici e nelle diverse forme di ibridazione tra questi e le discipline tradizionali, con particolare riferimento allʼutilizzo delle tecnologie di rete.
Prospettive occupazionali
- I diplomati di questo settore potranno volgere attività professionali ad alto contenuto espressivo ed artistico nei diversi ambiti tecnologici e nelle diverse forme di ibridazione tra questi e le discipline tradizionali, con particolare riferimento allʼutilizzo delle tecnologie di rete.
A.A. 2025/2026
Cinema e TV 2 Livello
Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate
I percorsi didattici sono finalizzati allo sviluppo delle competenze specialistiche necessarie per la progettazione delle diverse forme dello spettacolo e alternano allo studio teorico-critico, attività laboratoriali, workshop e stage che coinvolgono figure professionali altamente qualificate e strutture operanti sul territorio nazionale ed internazionale. Lʼinterdisciplinarità e la collaborazione tra i corsi costituiscono il fondamento di una struttura didattica che promuove la partecipazione diretta ad attività formative di carattere pratico e laboratoriale, finalizzate alla realizzazione e alla messa in scena di spettacoli teatrali, lirici e di danza, produzioni televisive e cinematografiche. A tal fine di anno in anno sono pianificate collaborazioni e partecipazioni a progetti di messa in scena ed allestimento. La Scuola di Scenografia di Brera ha tradizionalmente instaurato rapporti di collaborazione stabili con i migliori Enti Lirici italiani, con le più qualificate Società di Produzione Televisive e Cinematografiche, con rinomati Laboratori di realizzazione di scenografia e di costume, nonché con prestigiosi professionisti di fama internazionale.
Tecniche e tecnologie del disegno | Direzione della fotografia | Estetica | Storia del cinema e del video | Storia della televisione e dello spettacolo televisivo | Scenografia per la televisione | Scenografia per il cinema | Scenotecnica | Regia | Tecniche di modellazione digitale-computer 3d | Illuminotecnica | Teorie ed analisi del cinema e dellʼaudiovisivo
a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage-Progetti didattici-Tirocini
Il passaggio dal I al II Livello allʼinterno della Scuola di Scenografia dellʼAccademia di Brera avviene in forma diretta per numero programmato.
Per gli studenti provenienti da altra Scuola, da altra Accademia o da Facoltà universitaria il passaggio avviene tramite prova dʼaccesso. Gli esami di ammissione al Corso di diploma di II Livello sono costituiti da:
Prospettive occupazionali
I diplomati della Scuola svolgeranno attività professionali nei diversi ambiti della scenografia teatrale, cinematografica e televisiva, degli allestimenti, del costume per lo spettacolo.
A.A. 2025/2026
Decorazione 2 Livello
Dipartimento di Arti Visive
Il Corso fornisce una formazione avanzata nei codici propri del linguaggio della decorazione unitamente ad una preparazione multidisciplinare nel campo dellʼarte con particolare riferimento alle teorie, alle conoscenze, alle pratiche dellʼarte contemporanea.
Il tema centrale su cui si impernia lʼintera attività formativa è la maturazione nella creazione dellʼopera personale, sostenuta da solide motivazioni metodologiche e progettuali, consapevole della tradizione e caratterizzata dallʼinnovazione e dalla sperimentazione.
Decorazione 1 | Decorazione 2 | Filosofia dellʼarte | Storia dellʼarte contemporanea | Ultime tendenze nelle arti visive | Tecniche e tecnologie per il disegno | Videoinstallazione | Tecniche plastiche contemporanee | Ecodesign | Storia delle arti applicate | Fotografia | Scultura | Medologie della progettazione
a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage, Tirocini
Lʼammissione è diretta per gli studenti che hanno conseguito il Diploma accademico di I livello in Decorazione presso lʼAccademia di Brera.
Prevede un colloquio motivazionale e la valutazione della carriera pregressa e del portfolio da parte della Commissione della Scuola e lʼeventuale attribuzione di debiti formativi, in caso di:
Prospettive occupazionali
I diplomati del Biennio di Decorazione svolgeranno attività specializzate come liberi professionisti in diversi ambiti, tanto nella realizzazione di opere dʼarte visive quanto nella progettazione di interventi più vasti sul territorio. Il possesso altamente qualificato delle tecniche artistiche tradizionali e multimediali, consente lʼapplicazione delle conoscenze in svariate pratiche creative, aprendo possibilità di collaborazioni anche con funzioni organizzative e direttive, nei diversi ambiti in cui necessitano capacità progettuali e operative rivolti alla committenza pubblica e privata.
A.A. 2025/2026
Grafica d'Arte 2 Livello
Dipartimento di Arti Visive
Il Corso ha tra i principali obiettivi fornire una formazione specifica sui linguaggi propri della grafica dʼarte contemporanea nelle arti visive, in relazione alle pratiche attuali del fare e della discussione critica. Tema centrale dellʼattività formativa è la conoscenza del ricco e variegato universo della grafica dʼarte che spazia dal disegno alla fotografia, dallʼincisione classica dei grandi maestri, al digitale fine art, un insieme di insegnamenti volti a fornire oltre alle conoscenze propriamente operative, metodologiche e progettuali quelle culturali che consentono maggiore consapevolezza e capacità nello sviluppo di un proprio progetto artistico.
Tecniche dellʼIncisione-Grafica dʼArte 1 | Tecniche dellʼIncisione-Grafica dʼArte 2 | Tecniche e tecnologie della grafica | Fenomenologia delle arti contemporanee | Tecniche di animazione digitale | Ultime tendenze delle arti visive | Progettazione multimediale | Antropologia dellʼarte | Semiologia del corpo | Fenomenologia dellʼimmagine | Storia dellʼarte contemporanea | Tecniche calcografiche sperimentali | Storia dellʼarte moderna
a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage, Tirocini
Lʼammissione è diretta per gli studenti che hanno conseguito il Diploma accademico di I livello in Grafica dʼArte presso lʼAccademia di Brera. Prevede un colloquio motivazionale e la valutazione della carriera pregressa e del portfolio da parte della Commissione della Scuola e lʼeventuale attribuzione di debiti formativi, in caso di:
Prospettive occupazionali
I diplomati in Grafica dʼArte di II livello durante il ciclo di studi matureranno competenze in grado di formare figure professionali in ambiti differenti: dalla libera professione artistica e più in generale nel vasto campo delle arti visive, alle attività creative e alla didattica, nellʼeditoria, nel mondo dellʼillustrazione e/o della progettazione grafica. Il bagaglio culturale sarà arricchito da capacità operative e conoscenze dalla storia dellʼarte, allʼestetica, in grado di fornire le abilità necessarie ad intraprendere carriere professionali nel variegato mondo dellʼarte.
A.A. 2025/2026
Scultura 2 Livello
Dipartimento di Arti Visive
Il Corso è mirato a sviluppare la poetica, i linguaggi, le metodologie progettuali nel lavoro dei giovani artisti già in possesso delle tecnologie di base della scultura, nello scambio critico con studenti e docenti e in rapporto con le realtà produttive, tanto nei tradizionali contesti espositivi, quanto nel campo allargato dello spazio urbano.
Scultura 1 | Scultura 2 | Tecniche del marmo e delle pietre dure | Estetica delle arti visive | Storia dellʼarte contemporanea | Progettazione di interventi urbani e territoriali | Antropologia dellʼarte | Tecniche della scultura | Tecniche di fonderia | Ultime tendenze nelle arti visive | Architettura virtuale | Decorazione | Installazioni multimediali
a scelta dello studente
Attività formative ulteriori a scelta tra gli insegnamenti disponibili e con Seminari-Workshop-Stage, Tirocini
Lʼammissione è diretta per gli studenti che hanno conseguito il Diploma accademico di I livello in Scultura presso lʼAccademia di Brera.
Prevede un colloquio motivazionale e la valutazione della carriera pregressa e del portfolio da parte della Commissione della Scuola e lʼeventuale attribuzione di debiti formativi, in caso di:
Prospettive occupazionali
Inserimento professionale avanzato nel mondo delle arti visive e delle professioni specialistiche ad esso collegate nel campo dellʼoperatività estetica ed artistica, anche nel campo dellʼarchitettura e dellʼurbanistica.
A.A. 2025/2026
Statuto
Approvazione Decreto MIUR n. 1530 del 30-07-2019
Comunicazione e Didattica dell'Arte 1 Livello
Dipartimento di Comunicazione e Didattica dell’Arte
Il Corso è caratterizzato da un indirizzo teorico, con discipline che si snodano negli ambiti della storia dellʼarte e della critica, dellʼestetica, della fenomenologia e dellʼantropologia, della pedagogia, della didattica del museo, della catalogazione dʼarchivio. Nellʼhabitat di Brera, a contatto sia con la tradizione storica che con gli artisti, il Corso di Comunicazione e Didattica permette di arricchire la propria formazione accostandosi anche alla pratica artistica e alle nuove tecnologie attraverso esperienze laboriatoriali, offrendo lʼopportunità di individuare specifici interessi da approfondire successivamente nel Biennio in Visual culture e Pratiche curatoriali
Antropologia culturale | Beni culturali e ambientali | Catalogazione e gestione degli archivi | Estetica | Fenomenologia delle arti contemporanee | Storia dellʼarte contemporanea 1 | Storia dellʼarte contemporanea 2 | Storia dellʼarte moderna | Didattica dei linguaggi artistici | Didattica della multimedialità 1 | Didattica per il museo 1 | Didattica per il museo 2 | Metodologie didattiche dei linguaggi audiovisivi | Museologia e storia del collezionismo | Pedagogia e didattica dellʼarte | Storia e metodologia della critica dʼarte | Tecniche extramediali
Disegno per la pittura | Storia del cinema e del video | Storia del design | Storia del disegno e della grafica dʼarte | Storia dellʼarchitettura e dellʼurbanistica | Storia della fotografia | Storia della moda | Storia delle arti applicate | Storia delle tecniche artistiche | Storia dello spettacolo | Tecniche e tecnologie delle arti visive | Teoria e storia dei beni culturali
Si accede al corso con un diploma di scuola secondaria di secondo grado o analogo titolo estero. La prova di accesso consiste in un test a risposta multipla che prevede il 30% di domande di cultura generale e il 70% di domande specifiche di storia dellʼarte dallʼantichità al presente
Prospettive occupazionali
- Attività professionali nella comunicazione e organizzazione di manifestazioni ed eventi artistici (uffici stampa, pubbliche relazioni, curatela)
- Catalogazione e archiviazione di opere dʼarte contemporanea
- Ideazione e progettazione di laboratori di didattica dellʼarte rivolti ad unʼampia gamma di pubblico
2025/2026
Comunicazione e Valorizzazione del Patrimonio artistico contemporaneo 1 Livello
Dipartimento di Comunicazione e Didattica dell’Arte
Il Corso ha come obiettivo la formazione di figure professionali versatili e creative in grado di svolgere attività differenti nellʼambito di istituzioni pubbliche e private: organi di tutela, enti territoriali, fondazioni e soggetti privati. Nel corso di studio oltre ad una solida preparazione culturale (storia dellʼarte e dellʼarchitettura, dellʼarcheologia, degli archivi e di altre categorie di beni cultuali, storia e teoria della tutela ecc.) sono forniti tutti gli strumenti teorici, metodologici e applicativi per affrontare correttamente la comunicazione e la valorizzazione.
Disegno e rilievo dei beni culturali | Storia dellʼarte antica | Storia dellʼarte medievale | Storia dellʼarte moderna | Storia dellʼarte contemporanea | Estetica | Elementi di iconologia e iconografia | Beni culturali e ambientali 1 (Teoria e storia dei bb.cc.) | Beni culturali e ambientali 2 (Teorie del paesaggio) | Beni culturali e ambientali 3 (Corso monografico) | Beni culturali dellʼetà contemporanea | Museografia 1 | Museografia 2 | Museologia e storia del collezionismo | Progettazione di allestimenti | Comunicazione e valorizzazione dei beni archivistici | Storia e documentazione dei beni architettonici | Valorizzazione dei beni archeologici
Antropologia culturale | Economia e mercato dellʼarte | Fotografia per i beni culturali | Legislazione dei beni culturali | Storia del cinema e del video | Storia della fotografia | Storia delle tecniche artistiche | Web design
Al corso si accede con diploma di scuola secondaria di secondo grado. È richiesta principalmente una buona cultura generale, mentre non è necessario possedere particolari abilità nel campo del disegno. La verifica dei requisiti dʼaccesso avviene attraverso una prova scritta (tema su un argomento di storia dellʼarte) e un successivo colloquio attitudinale.
Prospettive occupazionali
La formazione culturale conseguita nel corso di diploma triennale nellʼambito dei beni culturali permette lo svolgimento di diverse professioni. I diplomati potranno svolgere attività di consulenza e supporto ad enti territoriali e di tutela per la progettazione e la realizzazione di programmi di valorizzazione, di eventi espositivi, di servizi culturali per il pubblico, per la fruizione di complessi monumentali, parchi contesti paesaggistici o urbani, nonché per attività di promozione e iniziative editoriali. Potranno inoltre operare come assistenti di archivio presso istituzioni culturali, gallerie ecc.; organizzatori di esposizioni e di attività di parchi archeologici e letterari; specialisti nella gestione della comunicazione turistica e nellʼapplicazione delle nuove forme di comunicazione multimediale e social; organizzatori di convegni ed eventi culturali; operatori della comunicazione nei musei, nelle biblioteche, nelle fondazioni e in generale nelle istituzioni culturali.
A.A. 2025/2026
Nuove Tecnologie per l'Arte 1 Livello
Dipartimento di Progettazione e Arti Applicate
Nuove tecnologie dell’arte 1 Livello
Il corso di diploma di primo livello in Nuove Tecnologie dell’Arte ha l’obiettivo di assicurare un’adeguata padronanza dei metodi, delle tecniche e delle teorie funzionali ad operare nell’ambito della ricerca artistica rivolta all’uso e all’investigazione delle nuove tecnologie digitali. L’articolazione dei corsi teorici e laboratoriali mira a fornire ai diplomandi le competenze metodologiche e progettuali, gli strumenti critici e concettuali e la formazione tecnico-operativa necessari allo sviluppo di un linguaggio espressivo maturo e articolabile nei principali settori delle arti visive digitali: dalla fotografia all’audiovisivo, dalla programmazione creativa al web, dalla progettazione multimediale alla gestione dell’interazione, dalla progettazione di ambienti alla costruzione di esperienze in spazi reali e virtuali. Grande importanza è attribuita, lungo tutto il percorso formativo, all’acquisizione delle capacità relazionali necessarie alla collaborazione multidisciplinare. Relazionandosi dinamicamente all’evoluzione continua del contesto tecnosociale, il percorso formativo articola questa varietà di approcci laboratoriali e teorici attorno al corso di indirizzo in Net Art, con l’obiettivo di offrire una formazione completa, articolata e interdisciplinare e di orientare lo studente ad una attività creativa e artistica consapevole ed evoluta.
Immagine courtesy Giuseppe Romano Luzzi
- abitare con consapevolezza lo spazio dell’informazione
- sviluppare un’attitudine critica alle nuove tecnologie
- progettare gli spazi e i codici della comunicazione digitale
Computer Graphic | Tecniche di animazione digitale | Fotografia | Storia dell’arte contemporanea | Teoria e metodo dei mass media | Drammaturgia multimediale | Progettazione multimediale | Sound Design | Net Art I - II - III | Computer Games | Comunicazione multimediale | Digital Video | Video Editing | Antropologia dell’arte
Web Design | Semiotica dell’arte | Tecniche di modellazione digitale computer 3D
Per essere ammessi occorre un Diploma di Scuola Secondaria Superiore o altro titolo conseguito all’estero, riconosciuto idoneo. Per gli studenti stranieri è richiesta una certificazione di conoscenza della lingua italiana. Lʼesame di ammissione consiste in un test di cultura generale, una prova pratica e un colloquio attitudinale.
Prospettive occupazionali
I diplomati nel corso di primo livello in Nuove Tecnologie dell’Arte potranno orientarsi sia alla libera professione artistica nel campo delle nuove tecnologie, sia all’attività professionale nei vari ambiti in cui trovano applicazione le competenze acquisite durante il corso: dalla progettazione di siti, applicazioni e contenuti per il web all’industria videoludica, dalla comunicazione artistica ai social media, dalla
curatela all’exhibition design, della progettazione di contenuti audiovisivi alla realizzazione di progetti di realtà virtuale o aumentata. L’Accademia organizzerà, in accordo con enti pubblici e privati, gli stage e i tirocini più opportuni per concorrere al conseguimento delle specifiche professionalità.