INTENSIVE FREE TRAINING COURSE 

As part of the activities of IartNET – an international platform for artistic research and cultural heritage at Italian higher arts education institutions – the Accademia di Belle Arti di Brera announces an intensive free training course Digital Communication for Music & Cultural Heritage. Press office, social media and storytelling for the enhancement of musical and documentary heritage, coordinated by Valentina Anzani (OperaMeet Agency) in collaboration with Marcello Mazzetti and Attilio Cantore (Conservatorio “L. Marenzio” of Brescia).

The course was designed as a specialised training programme aimed at developing professional skills in cultural communication, with a specific focus on the promotion and dissemination of musical and documentary heritage within artistic and academic institutions. Its combined theoretical input, hands-on activities and guided workshops addressing press office practices, media relations, social media editorial planning, brand identity, and digital storytelling techniques.

Delivered through a blended format – with on-site teaching complemented by online sessions – the programme equipped participants with the tools to design coherent and effective communication strategies tailored to musical archives, research initiatives, and contemporary artistic projects. 

The activity strengthened the interdisciplinary and participatory vision of dissemination promoted by the IartNet project, supporting the transfer of specialised competences and the development of integrated communication practices for the enhancement of cultural heritage.

Information:

Start Date: December 2, 2025, at 3:00 PM (on-site)
On-site classes: 18 hours at the “L. Marenzio” Conservatory of Music, Brescia
Online lessons: 12 hours
produzioneartistica@consbs.it / www.consbs.it
PNRR IartNET 
https://www.accademiadibrera.milano.it/en/iartnet

PRESENTAZIONE DELLA RICERCA

L’incontro presenta la ricerca pubblicata sul «Journal of Neuroscience, Psychology and Economics»: Judging a Book by Its Cover: An Eye-Tracking Exploratory Study on Shelf Position, Cover Design, and Consumer Attention

di Alessia Dorigoni, ricercatrice specializzata in neuroscienze del consumatore.

 

Ideata e realizzata con la consulenza editoriale di Valentina Notarberardino, autrice e professionista della comunicazione editoriale.

Lo studio è stato condotto mediante la tecnica dell’eye-tracking, che analizza i movimenti oculari dei partecipanti, rilevati con il loro consenso attraverso la telecamera del computer. Questa metodologia permette di osservare in modo preciso dove le persone posano lo sguardo, per quanto tempo e in quale ordine visivo, offrendo dati oggettivi sulle dinamiche dell’attenzione.

La ricerca mette in dialogo neuroscienze ed editoria, esplorando come gli elementi visivi delle copertine e la collocazione dei libri sugli scaffali influenzino l’attenzione e le scelte dei lettori. Si tratta di un progetto che apre nuove prospettive di studio tra scienza cognitiva e cultura visiva del libro, risultando particolarmente pertinente ai discorsi sulla visual culture e sui linguaggi della visione sviluppati nei corsi di Estetica delle Arti Visive e di Teoria e Analisi del Cinema e dell’Audiovisivo del prof. Giovanni Curtis, nonché in quelli di Fotografia del prof. Cosmo Laera.

La ricerca: come scegliamo un libro in libreria?

Quali fattori catturano per primi la nostra attenzione? La posizione sullo scaffale, l’immagine in copertina o il nome dell’autore? E soprattutto: l’attenzione visiva si traduce effettivamente in un’intenzione d’acquisto?

Per rispondere a queste domande, la ricerca ha previsto due esperimenti distinti, focalizzati su due libri della stessa autrice e della stessa casa editrice Nord — Domani, domani e La portalettere di Francesca Giannone — entrambi bestseller già presenti nella top ten delle classifiche di vendita. La scelta di questi titoli ha permesso di controllare variabili cruciali come la notorietà dell’autrice e il successo commerciale, isolando l’effetto di copertina e il posizionamento.

CONFERENZA STAMPA

Mercoledì 10 dicembre alle ore 11.30 presso la Sala Napoleonica, l’Accademia di Brera presenta il programma delle celebrazioni e degli eventi in occasione dei suoi 250 anni dalla fondazione. A seguire la presentazione del nuovo Logo dell’Accademia realizzato da The Branding Letters.

Nata nel 1776, l’Accademia di Brera nel 2026 festeggia 250 anni di didattica, di ricerca, diffusione del sapere, progettazione, innovazione e avanguardia. Ma anche di conservazione, archiviazione e restauro. 250 anni di responsabilità culturale, assunta nel corso di un processo che ha attraversato la Storia di Milano e del nostro Paese.

L’ Accademia celebra l’anniversario con un ricco programma di mostre, eventi e manifestazioni e presenta un nuovo logo simbolo di un’istituzione culturale in espansione come sede ad alta specializzazione didattica e tecnologica per il mondo delle immagini, il video, la fotografia, il cinema, per lo studio delle arti e per gli archivi dell’arte contemporanea.

Rivivi la conferenza: http://youtube.com/channel/UCWhVkF-7HrpbvamSIbwe62w/live

PREMIO BAI YU ART FOUNDATION 2025

PREMIAZIONE

Lunedì 1 dicembre 2025, alle ore 11.00, presso l’Accademia di Belle Arti di Brera, si terrà la cerimonia di consegna dei ‘Premi Borsa di Studio’ e del ‘Premio alla Carriera’ della Bai Yu Art Foundation. 

Nella prestigiosa Sala Napoleonica dell’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, Franco Marrocco, Direttore dell’Accademia di Belle Arti di Brera, Maria Cristina Galli, docente e membro della Commissione Cultura dell’Accademia, e Claudia Pozzi, Direttrice progetti di Big Eyes International Vision consegneranno i ‘Premi Borsa di Studio’ a sette studenti particolarmente meritevoli che si sono distinti nel loro percorso di studi per l’impegno e serietà nel partecipare all’attività Accademica e per la qualità del lavoro proposto.

A Renata Boero verrà consegnato il ‘Premio alla Carriera’ per l’attività svolta come docente presso L’Accademia di Brera e come artista per la seguente motivazione:

“Il suo lavoro, poetico, processuale e radicale, ha segnato profondamente la ricerca nel panorama delle Arti visive, oltrepassando la soglia della rappresentazione per consegnare alla Pittura la dimensione di “scrittura silenziosa” della materia, del tempo e della natura nella loro dimensione più profonda. La sua ricerca autonoma orientata a tematiche universali persegue l’ascolto del vivente e sancisce una connessione tra cultura e natura viscerale, spirituale e complice, di grande valore e ispirazione per le generazioni contemporanee e future”.

Gli studenti premiati sono: 

Chiara Vitali, Scuola di Pittura; Valentina Schito, Scuola di Pittura; Maria Chiara Pernici, Scuola di Decorazione; Simone Panzeri, Scuola di Nuove Tecnologie dell’arte, indirizzo Fotografia; Simone Salvatore Melis, Scuola di Didattica dell’Arte indirizzo Visual Cultures e Pratiche curatoriali; Anna Leopardi, Scuola di Scultura; Sabrina Zanolini, Scuola di Nuove Tecnologie dell’arte. 

Al termine della cerimonia, Hsinyi Chen, Consigliere associato di Taipei, presenterà il National Palace Museum Taiwan.

L’iniziativa, giunta alla sua quarta edizione, ha cadenza biennale ed è resa possibile dalla Fondazione Bai Yu Art Foundation presieduta dal maestro Pahsi Lin, artista taiwanese molto legato a Milano dove ha esposto in diverse occasioni: i premi sono un modo per ringraziare la città che lo ha ospitato e sottolinearne l’internazionalità della sua ricerca artistica. L’organizzazione dell’iniziativa in Italia è coordinata da Big Eyes International Vision, con la collaborazione della Galleria Scoglio di Quarto e della Casa Museo Alfredo Pizzo Greco.