Workshop

• La patafisica esamina le leggi che governano le eccezioni
• È imperturbabile
• È la scienza che abbiamo inventato perché ce n’era un gran bisogno (Ubu) è una minoranza per vocazione 
• È l’ultimo pensiero disponibile
• Prima di scrivere, leggere qualcosa 

Nel corso del workshop verrà esaminata la patafisica come episodio storico e come  possibile mezzo di espressione radicale. 
Si partirà da una presentazione della patafisica e dell’opera del suo inventore, Alfred Jarry, e dalla narrazione dell’opera dell’artista Enrico Baj che ha informato tutta la sua pratica sull’immaginario patafisico. Il gioco di parole, il collage, l’autoironia, la tecnologia vista come metafora delle dinamiche amorose sono solo alcuni degli  strumenti che la patafisica ha portato nell’arte.

Nella seconda metà del XX secolo, dopo essere stata un fenomeno prevalentemente letterario, la patafisica si è evoluta nella creazione di diversi istituti - chiamati Còlleges. Questi gruppi organizzati raccoglievano artisti visivi, scrittori, musicisti e scienziati il cui lavoro mirava a rovesciare la sintassi delle cose. Basati su gerarchie assurde, sono in effetti una parodia di qualsiasi struttura politica. Conoscere e incontrare collettivamente alcune produzioni patafisiche (testi, messe in scena, spettacoli, ephemera...) permetterà ai partecipanti di diventare una còllega temporanea in cui è possibile sperimentare la parodia degli apparati gerarchici. 

Lettura di Ahmad Sujai

Il 12 dicembre 2022 si terrà all'interno del corso di Ultime tendenze delle arti visive della Prof.ssa Cecilia Guida la lecture dell'artista Ahmad Sujai del collettivo Jatiwangi Art Factory, partecipante a documenta fifteen, Kassel.

Il titolo della lecture, con l'introduzione di Paola Pietronave mediatrice di documenta fifteen, è "Reseeding Imaginations. Practices to negotiate for cultural landscapes through the artistic practice".

L'incontro sarà aperto a tutti, in inglese con la traduzione in italiano.

Lunedi 21 novembre alle ore 17.00 presso il Museo della Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente, in via Turati 34 a Milano, verrà inaugurata l’esposizione di alcuni tra i migliori allievi della Scuola di Pittura dell’Accademia di Brera selezionati dai loro docenti per l’edizione del Premio Equita 2022.

Con questa ulteriore iniziativa, che riprende la ottocentesca tradizione delle mostre annuali Brera che si allestivano alla Permanente, si consolida il pluriennale rapporto tra l’Accademia e l’Investment Bank Equita suo principale sponsor.

Il 24 novembre alle ore 18.00, nel corso di una breve cerimonia, verranno attribuiti tre premi acquisto ai giovani autori meritevoli le cui opere andranno a incrementare la collezione Equita-Brera. 

Fluxfilm a Brera

Per ricordare il sessantesimo anniversario di Fluxus, l’Accademia di Belle Arti di Brera e la Fondazione Bonotto presentano “FluxFilm” a Brera. In tale occasione sarà proiettata la FluxFilm Anthology (1962-1970), un’antologia di quarantadue cortometraggi di vari autori e di varia durata – dai dieci secondi ai dieci minuti - curata nel 1970 da George Maciunas. Spesso autoreferenziali, ripetitivi, creati senza telecamera o costituiti da un primo piano o da una singola inquadratura, i film di Fluxus riportano il cinema alle sue componenti materiali, muovendo contemporaneamente una critica radicale contro il cinema hollywoodiano, il cinema sperimentale lettrista e autori come Stan Brakhage o Jean-Luc Godard, all’epoca intenti a riorganizzare il linguaggio filmico.

Scopri gli eventi firmati Accademia di Brera

Dall'16 al 20 novembre 2022, si terrà l’undicesima edizione di BOOKCITY MILANO, la manifestazione dedicata al libro e alla lettura che coinvolge l’intera filiera del libro e attrae tutti coloro che amano farsi colpire dalla potenza della parola. Per l’edizione di quest’ anno l’Accademia di Brera si rende protagonista con tre eventi.

Oggetto

È indetta una selezione pubblica, per titoli di merito e colloquio, per la formazione di una graduatoria atta a definire l'assegnazione di n. 30 borse di collaborazione ad attività connesse ai servizi resi da questa Istituzione, da destinarsi agli studenti iscritti ai corsi di primo e secondo livello dell'Accademia.

Lezione aperta

Gli scenografi e costumisti Giovanni Licheri e Alida Cappellini dialogano con il docente Domenico Nicolamarino e il curatore e critico d'arte Marco Eugenio Di Giandomenico in merito ai driver professionali e artistici della realizzazione della "scena" cinematografica, teatrale, televisiva e degli eventi in genere nell'era digitale.

E' affrontata la tematica della sostenibilità dell'exihibition nell'epoca contemporanea, con un focus sulle principali teorizzazioni interpretative soprattutto d'oltreoceano.

L'evento, che consiste in una lezione aperta a studenti, artisti e professionisti dei settori di riferimento, contempla anche l'esposizione di alcuni bozzetti scenografici e schizzi di preparazione realizzati da Giovanni Licheri e Alida Cappellini per produzioni televisive e cinematografiche del secolo scorso.

La partecipazione è importante per i diversi approfondimenti culturali e didattici.

Connexion feeling and dreaming in the the sphere of digital

In occasione della Milano Digital Week 2022, la Scuola di Nuove tecnologie dell’Arte dell’Accademia, a cura di Michela De Carlo e Laura Tettamanzi, presentano una serie di eventi e installazioni dal titolo Connexion feeling and dreaming in the sphere of digital

Giovedì 10 novembre in Aula 13 dalle ore 11,00 si terrà il seminario "Attese, incertezze, esili" con la partecipazione degli psicologi e docenti Margherita Luciani e Lorenzo Pezzoli.

Il seminario è inserito all’interno del Corso di Pittura della Prof.ssa Simona Uberto.